《花季》作品取材于山西左权民歌《桃花红，杏花白》，魏老师在这一作品的创作中突破了传统手法，巧妙的运用了调式转换、速度变化、节奏变化等变奏作曲技法，成功的完成了这首“醋”味很浓的《花季》。
作为变奏曲式的作品，就像散文创作那样，主题的“形散而神不散”这一原则非常重要，在《花季》中，利用“形散”描绘了多个层面的山西风情：有多姿多彩、充满诗情画意的花的海洋；也有深情厚重、浸满了浓浓乡情的热土，还有热情奔放、豪爽热辣的晋中秧歌等等。通过对不同层面的描写，展现了一幅幅绚丽多彩、令人向往的山西风情画。而“神不散”的运用则体现在音乐风格与调性的把握上，左权民歌《桃花红，杏花白》为六声徵调式（加变宫），上下两个乐句，只有八小节。把它发展成一部大型作品着实不易。魏老师在创作中紧紧抓住徵调式这一特点，在此基础上大胆加入偏音，展开调性转换的各种尝试，实现了徵调式调内的多次转调，从而保持了山西音乐“醋”味的纯正。
在编曲与制作中，我力图将这一特点在音响上使其尽可能精彩的呈现给大家。乐曲一开始的引子部分，表现冰雪融化，大地回春的景象，我运用了古筝、合成木琴、梦幻铃、哇音等音色，表现大地的博大，蕴藏着生机；以及水滴的晶莹剔透、清纯透明。
