（大港油区葫芦丝巴乌爱好者联谊会副会长、艺术指导   刘  健）
一、标题
《现代汉语词典》对标题的解释为“标明文章、作品等内容的简短语句”。从这句话的理解中，我们可以知道标题的存在载体和形式。人们一般认为“标题”就是题目，实际上这种理解不是很准确的，尤其是在音乐作品中，题目只是作为标题的一部分，对一首音乐作品标题的理解应当是对整首乐曲具有指示意义的一切文字和符号。如以葫芦丝演奏的《军港之夜》（见李春华编著《葫芦丝巴乌实用教程》第127页），其中“军港之夜”是题目，“中速稍慢、宁静抒情的”以及作品中指示演奏的文字、符号都可以看作是标题。笔者将葫芦丝作品的标题分为两个部分，一是作为题目的标题，具有概括乐曲主旨的作用。二是作为提示的标题，具有引导演奏的作用。又可以称之为主旨标题和指示标题。以上便是笔者所理解的音乐作品的标题。关于指示标题的问题，本文将在“意境”部分中详细阐述，下面将对指示标题作进一步的分析。（以下简称“标题”）
（一）中西方音乐作品的标题
在音乐史上，标题音乐的概念不是中国人提出的，而是出现在西方，尤其是西方古典主义后期（相当于清代中叶，1800年前后）西方才有了同纯音乐（无标题的器乐曲）不同的标题音乐，最典型的是贝多芬的《田园交响曲》，作曲家在乐曲的每一部分都写上了小的标题。直到浪漫主义时期，标题音乐的创作就已经很广泛了，并在此基础上产生了很多的音乐体裁：交响诗、标题交响曲等。相对于西方，中国的音乐作品自古以来就具有标题性的特点，音乐的标题和内容与文学、绘画等艺术门类紧密相连。如十大古琴曲中的《流水》《潇湘水云》《离骚》等，都带有很强的文学性。因此，标题成为了中国音乐作品的显著特点。
（二）葫芦丝作品的标题
近十年来，葫芦丝艺术高度发展，这一阶段最明显的特点就是不同风格，不同体裁作品的创作，葫芦丝作品的标题也是形形色色，琳琅满目。笔者通过对葫芦丝作品的标题进行了分类综合，可分为以下五个类别：民间故事类；具象人物类；自然写意类；感恩感怀类；人文历史类。现将类别与代表作品列举如下：
1、 民间故事类：《孟姜女协奏曲》《马兰花叙事曲》《灞柳情》《梁祝》（改编曲）
2、 具象人物类：《金孔雀轻轻跳》《打水姑娘》《孤独的黑骏马》《美丽的金孔雀》《孔雀姑娘》
3、 自然写意类：《竹林深处》《瑞丽美》《清清玉湖水》《春到草原》《蓝色的香巴拉》
4、 人文历史类：《木鼓神韵》《打跳欢歌》《欢乐的泼水节》《宝塔山下》《枣园抒怀》
5、 感恩感怀类：《天乐》《秋忆》《枫叶恋》《天使赞歌》
从以上列举的作品中，我们大概了解以下几点1、从乐曲的题目中已经基本理解了乐曲的主旨，也就是乐曲表现的内容，这样有助于直观的意识到作品的基本情调。2、有些作品的分类并不是绝对的，唯一的。因为中国音乐作品的一个重要的特点就是注重感性思维，具有意象的不确定性。与西方音乐作品中很强理的理性思维不同。也就是说，中国音乐作品给人以广阔的想象空间，标题与内容具有不一致性。特别是葫芦丝作品中的很多标题具有双重或多重的意象，这就需要展开丰富的想象，不仅要有具象思维，还需要抽象思维。
二、意象
通俗地讲，意象是指意在表现的对象或感情，也可以指寓意、喻意。意象有时是具体的，唯一的，有时又是抽象的，不确定的，需要展开丰富的想象。前者如《美丽的金孔雀》《金色的孔雀》《孤独的黑骏马》《野狼》等，后者如《竹林深处》《竹楼情歌》等。虽然后者在题目中也有具象的概念，如竹林、竹楼等，但主要的表现则是在抽想的感情上。还有一类乐曲具有双重或多重意象的特点，如对《月光下凤尾竹》的理解，从题目山看“凤尾竹”是物，但不免又有着人的意象，诸如还有《金孔雀与凤尾竹》也具有“以物意人”的特点。所以在看到一首葫芦丝的标题时，既要通过对标题字面意义的理解，也需要对标题进行深入的分析，通过想象对乐曲中的意象有深刻的把握。对一个演奏者来说，做到“会吹”只是其演奏能力的一个方面，要做到“吹好”则是不容易的，当你面对一首新的乐曲时，要学会解题，根据自己的理解去演奏乐曲，然后是多听，博众家之长，最后才形成自己的特点。有些演奏者总觉得自己吹的“不够味”，除了演奏能力之外，也与对乐曲意象的理解也有很大的关系。所以在演奏乐曲时不能只专注乐曲的演奏技巧，还要学会对题目及其意象的理解。
三、意境
意境和意象是紧密相连的，在音乐作品中，有意象就必然产生意境，作品的内容实际上就是通过对意境的渲染对意象进行描绘。因此可以说意境是对意象的阐释。音乐作品中的意境可以分为标题意境和情感意境。标题意境是对标题意象的解释，情感意境是通过对标题意境产生的感情。前者的客观性较强，主要针对标题进行客观的描绘，后者主观性较强，就是作曲家在创作时根据标题在作品中注入了个人的情感。因此作品中的意境具有双（多）重性的特点。
（一）、双（多）重性意境
1、民间风俗与歌颂
这类作品通过对人文风俗节日和习惯的描述，展现了不同民族的风格面貌和对幸福生活的向往和赞美。如《欢乐的泼水节》，这是一首以庆贺民族节日为标题意象的作品。在作品中描绘了少数民族在节日中热闹的场面，这种欢乐的场面在作品的快板中有明显的体现。而中间部分的慢板则是歌颂性的片段，意在表现一种感怀，情感浓厚。这类的作品如《彝家欢度火把节》《打跳欢歌》《节日歌舞》的、抒情性的。这类作品在曲式构成上形成了快、慢、快的三部分结构。作品在描绘节日庆典的同时，又在抒发着内心的感情。
2、物的描绘与爱情
这类作品是通过对物的描绘，展现了男女之间纯洁的爱情和追求爱情的向往。如《月光下了凤尾竹》，实际上“凤尾竹”可以意象为人，月光下的凤尾竹可以理解为“月光美人”了。这类的作品如《竹楼情歌》、《竹林深处》、《金孔雀与凤尾竹》等作品共同的特点是在作品中有陈述性的描绘，也有人化了的情感。
3、美景的描绘与抒情
这类作品通过对自然景物的描绘，表达了对自然美景的倾慕之情。其特点是地域风格和民族风格非常浓厚，往往在创作上采用具有地方和民族特点的旋律、节奏等音乐元素。个人的情感寓于旋律之中，造就了情景交融的意境。如《断桥残月》中对西湖景观“断桥”“残月”（残雪）的描绘，作品中运用民歌小调《孟姜女》的旋律；《蓝色的香巴拉》中运用了藏族民间歌舞的风格特点等。还有作品如《滨湖春晓》、《沂蒙晨曲》、《柳江遗梦》等都属于此类作品。
（二）、单一性意境
单一性意境主要是根据作品中意象的唯一性体现的，作品的意境就意在体现单一的描绘意象。主要是以人或物为单一意象的作品，这些作品通过以单一意象为对象，表现了单一的情感。代表作品如
1、《雪莲花开》：以“雪莲”为意象，运用新疆音乐素材，表现了雪莲的坚强的性格
2、《天山雄鹰》：以“雄鹰”为意象，运用新疆音乐素材，表现了“雄鹰”的展翅翱翔，不屈不挠的性格
3、《野狼》：以“野狼”为意象，运用现代作曲手法和多种技巧的运用，表现对物种的保护和对自然遭到破坏内心情感的抒发
4、《孤独的黑骏马》：以“黑骏马”为意象，以内蒙民间歌曲《嘎达梅林》和长调民歌为素材，表现了“黑骏马”坚强的性格特点。
以“人”作为意象的作品有《小卜少》、《孔雀姑娘》、《茶山姑娘》、《花腰卜少》、《花腰新娘》等。
（三）、意境的体现
如果把理解意境看做思维过程的话，那么体现意境就是实践（演奏）过程了。当演奏一首标题作品时，首先要从题目中提取信息，确定意象。并根据作品中的指示标题展开意境。有的作品通过指示标题已经给演奏者提供了明确的演奏导向。有的作品只是标出了演奏和表情术语和符号。以三首作品为例。（见曲谱《野狼》《挑担茶叶上北京》《原野春歌》）
1、《野狼》中的指示标题：缓慢（水草风貌，辽阔无垠的草原）；狼嗥第一声、第二声、第三声；音序打音，野性粗犷；气息充沛（狼的主题）以及一系列演奏符号或文字。（现场分析并示范）
2、《挑担茶叶上北京》中的指示标题：芙蓉茶园尽朝晖；江畔茶香浸山坡；桑木扁担挑茶萝及一系列演奏符号或文字。（现场分析并示范）
3、《原野春歌》中的指示标题：沃野春归；行歌踏春；万物迎春；迎春抒怀及一系列演奏符号或文字。（现场分析并示范）
                               总 结
通过对上文的阐述，我们了解了标题、意象、意境的解释及相互关系。其中葫芦丝作品的标题可分为主旨标题和指示标题，从主旨标题（作品题目）中可以了解到作品的意象；指示标题有助于演奏者在演奏时对作品意境的把握。意象有具象和抽象之分，其中具象的意象具有确定性，唯一性的特点；抽象的意象具有双重性或多重性、不确定性的特点，需要我们要展开想象去解题。由于意象的多面性，在意境的表现上也要进行多角度的思考。在理解一首葫芦丝作品时既要理解标题意境也要理解情感意境。因此从在表现意境上有可分为双重意境和单一意境并根据作品进行了简要的分析。关于意境的体现，涉及作品的演奏，说明作品中只是标题的重要性，并以指示标题作为主要阐述角度分析了三首作品。最后说明本文的目的在于从作品标题为切入点，阐明了在标题音乐的演奏中应当了解的知识和对演奏的指导作用。
（2013年三月）