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《葫芦丝音乐中的一匹“狼”》(3)

时间:2010-11-26 00:24来源:未知 作者:吴小敏 点击:
四 对《野狼》 曲谱 的分析 1乐曲主题 《野狼》主题深刻,意图用葫芦丝表现人与自然、生与死的重大主题,赞美了大草原的辽阔壮丽;表达了对人类肆意破坏大自然的控诉和忧患;呼唤良知、呼唤对大自然和所有生灵的尊

 

四 对《野狼》曲谱的分析

1乐曲主题

《野狼》主题深刻,意图用葫芦丝表现“人与自然、生与死”的重大主题,赞美了大草原的辽阔壮丽;表达了对人类肆意破坏大自然的控诉和忧患;呼唤良知、呼唤对大自然和所有生灵的尊重;抒发了人类必须保护环境、与大自然和谐共处的热炽衷肠。

2曲式结构 

和以往的葫芦丝音乐作品相比较,《野狼》篇幅宏大,层次鲜明,结构严谨,说“鸿篇巨制”并不过分。乐曲采用多段体曲式结构。全曲(清奏)10分35秒,分6个段落,另有引子和尾声,共273小节。乐曲按情节发展以陈述方式铺开,按照不同的音画场景层层递进,起承转合衔接流畅,首尾呼应,浑然天成。

3音乐特点

宏观审视,《野狼》通篇是为音画方式的大写意,浓墨重彩,刚劲有力,大气磅礴;细处斟酌,则工笔细腻,哀婉回肠,悲切动人。

《野狼》风格独特,音乐语言独树一帜,富有激 情,扣人心弦,生动刻画了大草原上从生意盎然到万物凋零的变化,将主题表现得淋漓尽致,具有强烈的艺术感染力。

此曲旋律,运用了蒙古草原长调的元素,创作手法上以写意为主,场景恢弘。每一个段落均有明确的意境或者心境的表述。

引子为苍凉的基调,以出人意料的3 7 6—— 3 7 5——176——6——拉开了序幕,意境为:辽阔丰茂的大草原,野狼和其他动物共生共荣。第21小节至26小节,从低音5大跨度滑到中音5、6再回滑至低音7,形象地模拟三声狼嗥,让人如身临野狼领地。此后引出了狼的音乐的主题动机3―――6363――――632―――621―――。

第二段的快板,急促紧张、充满阳刚之气。具有巨大冲击力的三管重奏(3、6附管全开),表现了群狼互相召唤,突然发力围捕猎物,驰骋纵横,势不可挡,草原为之沸腾的的壮阔画面。在猎物的哀号、狼群的欢庆中,牛虻也来凑热闹……

第三段(115小节起)单管吹奏,展现了草原晨曦的幽美宁静以及露水朦胧之中狼群亲情和睦的温馨。紧接着以双管、碎音技巧吹奏的第四段,是狼群嬉戏玩乐的欢快舞曲。

当音乐发展到顶点时,旋律戛然而止。从第五段“悲情的主题”(173小节起)开始,情绪急转而下。幽怨的单音抒情慢板,表现草原大漠秋风,逐渐沙化,人类对于野狼及其他动物的灭绝性**,导致残存的野狼濒临绝境。

第六段“狼的悲恸、哭泣”(195小节起)6 6 56 3——大跳度下行的近似剁音,模拟哀怨无助、回肠欲断的孤狼哭泣。随后第七段(211小节起)以双音、音序打音表现野狼绝望无助、奔走荒原。

尾声是引子主题的再现,黄沙吹荡,白骨嶙嶙,昔日丰茂的水草消失殆尽,野狼的雄风、智慧、亲情随蔽日黄沙飘散、消亡……

第257至266小节以三重音吹奏,再现狼的主题,但此时只剩下虚幻的图腾……全曲在孤狼宛如痛苦呻吟般的两声悲怆的嗥叫声中结束。

4技巧

《野狼》以三管(三重音)降B传统葫芦丝演奏。

此曲充分吸收、承传了葫芦丝巴乌、笛子等乐器的演奏技法(如双吐、三吐、花舌、打音、波音、颤音、倚音、赠音、气震音、指震音、滑音、剁音等),并在此基础上有不少创新,比如:模拟野狼嗥叫的大幅度复滑音、表现野性激越的音序打音;模拟动物被捕猎的哀号用了半开闭3音附管的手法;以在低音区(泛音)3、4之间游移表现牛虻飞舞;轻击葫芦造成牛虻被拍打的音效。一些段落运用了《风叶恋》中作者首创的“碎音”,以增强乐曲的表现力。其中尤以“音序打音”(作者取的名字,符号暂标记为“  ”)特别值得称道,演奏时上手快速打音,下手加上音阶变化,两手同时动作,令人耳目一新。

演奏者除了必须具备良好的音乐素养、精湛的吹奏技巧、深厚的气息功夫之外,还必须掌握碎音的独特技巧。《野狼》的“碎音”不同于笛子教材里描述的“花舌”(见《胡结续竹笛实用教程》),也不同于“碎吐”(见郝益军《略论笛子演奏中的吐音技巧》),花舌与碎吐的舌尖动作是上下(或前后)活动,而《野狼》的碎音演奏,舌尖则是频密地作左右摆动。

此曲音乐气势激奋昂扬,如奇峰屹立,苍劲挺拔,速度、力度倏忽多变,强弱变化幅度相当大,特别是三管全开时需要演奏者具有强劲的气息作支撑。乐曲中大量密集快速的32分音符乐句要求指法十分娴熟。

各种技巧的合理运用,使乐曲旋律有着丰富的色彩变化,对比强烈,顿挫跌宕,惊心动魄,音乐含蓄而意韵深远,充满动感。


五《野狼》在葫芦丝艺术发展中的里程碑意义

发源于云南傣族、阿昌族、彝族等少数民族的葫芦丝、巴乌已经有数千年的悠远历史。时至今日,富有中国民族特色、体现了东方文化的悠远与神秘的葫芦丝、巴乌由于其神奇的音乐表现力而赢得了越来越多的中外人士的喜爱。经过了一代又一代专业和业余音乐人的努力,葫芦丝巴乌艺术无论是乐器改良还是乐曲创作,都取得了前所未有的成就。

但是,随着葫芦丝巴乌艺术的广泛普及,葫芦丝音乐面临着创新发展的巨大挑战。有不少葫芦丝音乐爱好者曾发出疑问:葫芦丝就只能吹奏几十年不变的那些老曲子?

历史上有成就的演奏家都在乐器研究、技巧创新和乐曲创作上有所建树。在挑战与机遇面前,许多艺术家选择了开拓。

客观地说,葫芦丝巴乌确实有一些“先天不足”所造成的局限性:音域范围比较窄(从低音3到中音6),按以往的惯性思维,只适宜“小打小闹”,演奏一些风和日丽、涓涓细流、清淡飘逸的小情调曲目。要表现有分量的主题,似乎勉为其难。然而,《野狼》做到了。王次恒先生说过:把看似简单的东西吹得不简单,这才叫厉害!

在摸索前行的征途上,《野狼》突围而出。

《野狼》确实不同凡响。此曲甫奏,石破天惊,网上疯传,受到热捧。
(责任编辑:老马)

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